JEFF KOONS AU CHATEAU DE VERSAILLES Encore subversif ?

Chemise blanche et gueule d'amour, le golden boy de l'art n'a plus rien, aujourd'hui, de l'enfant terrible des années 1980, dont les frasques et les envolées désarmaient critiques et autres observateurs de la création contemporaine. Rock star aux discours savamment distillés, sa subversion a si bien perçu les troubles du système qu'elle s'y est fondue, jusqu'à conquérir le château de Versailles, qui l'expose du 10 septembre au 4 janvier 2009.

Jeff Koons est l'un des artistes les plus chers du monde. Quand d'autres s'en défendent, lui en profite. Quand d'autres ont attendu l'histoire, lui en a créées. Quand d'autres ont voulu aller au plus profond de l'humanité, lui a été au plus près. Dans le salon, sur la cheminée, dans les assiettes ou à la télé. Jeff Koons est pervers. Jeff Koons est mégalomane. Jeff Koons est riche, magnifie son image, fait le jeu des collectionneurs, horripile les conservateurs et fatigue la nouvelle garde. Mais la marque Koons continue de faire des ravages et, attaquée de tous bords, ne se défend plus. C'est l'art contemporain qui n'y comprend rien. Vingt années d'une production rare et ravagée, une exposition dans le très sage château de Versailles (ou très sage exposition dans le château de Versailles), que reste-t-il de la force subversive et installée d'un artiste qui, contre toute attente, continue de fonctionner ?

En négatif

Jeff Koons se noie dans le privatif et déjoue les images d'Epinal de l'artiste. Mais est-il mieux compris pour autant ? Enfant, Koons n'a pas dû batailler très longtemps pour obtenir les encouragements de sa famille, son père ayant tôt fait d'exposer ses dessins sur les murs de son magasin. Plus tard, il n'hésite pas à se faire courtier en bourse pour amasser une somme d'argent considérable. Argent dont il ne manquera pas pour financer ses oeuvres qui, réutilisant les codes populaires et sombrant dans le kitsch le plus désuet, ne cachent pas leur immense valeur. Les matériaux précieux employés abandonnent toute pudeur, les oeuvres de Koons en imposeront ou ne seront pas. Koons ne s'embarrasse pas du tour de main, ses pièces font appel à des technologie pointues, des professionnels sont payés pour ça.

Obsédé par les formes, l'artiste ne limite pas son champ d'action et ne cesse de varier les médiums, passant de la sculpture à la photographie, de la peinture à l'installation. L'objet le plus commun (citons dans le désordre l'ours en peluche, le train électrique, le bibelot, l'aspirateur ou le ballon de basket), le motif le plus vulgaire (Michael Jackson, l'esthétique publicitaire, l'industrie pornographique ou la fleur), rien n'effraie les codes de Koons. Son art n'élèvera pas, il confortera, régression hallucinée aux symboles de l'enfance dans un monde d'adulte, son esthétique recrée les contours guimauves d'un monde obsédé par son innocence. Lui-même ne se respecte pas et se livre à la consommation en scénarisant sa vie ; son union avec la Cicciolina, star de films X, sera ainsi scellée sur l'autel de la création artistique, donnant lieu à des images du couple en plein ébat dans la série 'Made in Heaven'.