De Django Unchained à Reservoir Dogs : la terreur selon Tarantino

Il n’est pas un film du réalisateur de « Django Unchained » qui n’ait pas choqué par sa violence – Jackie Brown étant l’exception qui confirme la règle. Autorités (religieuses, politiques), médias ou encore Spike Lee, nombreux sont les gardiens de la morale à lui tomber dessus. Rappel des faits retenus contre l’ex-employé de vidéo-club.

Le flic à l’oreille coupée dans Reservoir Dogs

1992. Le jeune Quentin (29 ans) signe son premier long-métrage, l’histoire d’une bande de durs-à-cuir qui préparent – puis ratent – un braquage. Une bonne partie du film met en scène, dans un huis clos, les gangsters bien sapés ayant trouvé refuge dans un hangar désaffecté. L’endroit idéal pour le sadique Mr. Blonde, aka Michael Madsen, bien décidé à faire souffrir un flic pris en otage. La scène, sublimé par la balade folk Stuck in the Middle with you, est à la limite du regardable mais figure au panthéon de la filmographie de Tarantino. 

James Gandolfini, ténor du coup de poing dans True Romance

Après Reservoir Dogs, Tarantino laisse la caméra de côté et en profite pour confier un scénario tout aussi barjot à feu Tony Scott. Le soir de son anniversaire, Clarence fait la connaissance d’Alabama, la ramène chez lui mais est très loin d’imaginer que cette rencontre n’est pas le simple fruit du hasard. Drogue, dettes, la folle aventure se met en marche et toute la mafia du coin veut la peau du couple. James Gandolfini, qui n’est pas encore le charismatique Tony Soprano de la série HBO, joue les hommes de mains de Christopher Walken et vient réclamer son du à l’insouciante Alabama. À coups de pains, cela va de soi. À sa sortie en salles, le sénateur républicain US Robert Dole qualifie True Romance de « film nuisible, symptomatique de la dépravation d’Hollywood ».

Samuel L. Jackson, pasteur-flingueur de Pulp Fiction

Pulp Fiction, deuxième long métrage et déjà la consécration ultime pour Tarantino, qui remporte en 1994 la Palme d’Or à Cannes. Non sans mal. Une partie du jury et de la presse conspue le réalisateur : son odyssée sanguinolente de tueurs et malfrats bourrins et malsains choque la croisette. Clint Eastwood, président du Jury cette année-là, y met fin en lui offrant le Graal des réalisateurs. Cultissime, cette scène dans laquelle Samuel L. Jackson et John Travolta font la morale à une bande de jeunes frappes sans charisme, à coup de bible et de gros calibre. 

Black Mamba et les 88 Fous de Kill Bill

En 2003, le cinéaste joue au film de sabre en contant l’épopée vengeresse d’une ex-tueuse : Uma Thurman, tout de cuir vécu avec sa belle combi jaune poste. Lors d’une escale au Japon, elle donne une belle raclée aux 88 Fous et à la flippante Gogo Yubari, une apprentie tueuse à gage qui a bien retenu toutes ses leçons. Et Tarantino de battre ici tous les records du nombre de morts par amputation sauvage dans une seule et même scène. On ne peut plus lui reprocher une démarche machiste, comme cela avait été le cas avec Reservoir Dogs – il a plutôt ravi les féministes avec son diptyque sanglant – mais l’overdose d’hémoglobine n’est pas bien loin.  

Tarantino et la prévention routière de Boulevard de la Mort

Tarantino aime les femmes et les bagnoles. Dans Boulevard de la Mort, il les réunit pour rendre un bel hommage aux films de série Z. Le film est le fruit d’un savant mélange de scènes sexys et de cascades impressionnantes. Stuntman Mike (excellent Kurt Russel) est cascadeur le jour, tueur la nuit. Sa particularité ? Quelque soit le moment, il utilise toujours le même outil de travail : sa voiture (une Chevy Nova SS puis une Dodge Charger). Si la deuxième partie du récit soulage et rafraîchit, la première offre des scènes gores et difficiles à regarder, comme la tuerie sauvage à coup de pneus coupeurs de têtes et de jambes qui volent à travers le pare-brise. Si plus tard, avec Inglorious Basterds, le cinéaste évite la polémique puisqu'il s'en prend aux nazis, il n'échape pas aux critiques virulentes de la presse conservatrice lors de la présentation de Django Unchained, avant de s'attirer les foudres de Spike Lee et des associations afro-américaines. Abus de nigger dans les dialogues et surtout un usage immodéré des armes à feu : la colère suscité par le film, à l'heure d'une sanglante tuerie aux États-Unis, peut trouver ici une certaine légitimité. 

Crédit photo : Django Unchained © Sony Pictures Releasing