35e FESTIVAL DE DEAUVILLE : TOUR D'HORIZON Les sentiers de la gloire

Les cinéphiles auraient tort de s'en priver : du 4 au 13 septembre, le Festival du film américain de Deauville leur ouvre ses portes. Crise financière et virus grippal ne sauraient gâcher la fête : la sélection fait la part belle aux comédies et les Planches sont définitivement vaccinées contre toute morosité.

L'été déclinant, les plagistes deauvillais ferment leurs parasols multicolores, les touristes prennent le large… et pourtant. A deux pas des derniers châteaux de sable, une étrange effervescence anime le Centre international de Deauville. Autour du Palais des congrès souterrain, quelques chapiteaux s'élèvent, un imposant tapis rouge se déroule sous l'installation des projecteurs… Le drapeau de l'Old Glory flottant au gré du vent et les affiches placardées ici et là confirment les réjouissances à venir : la ville s'apprête à accueillir son Festival du cinéma américain. En ces temps maussades pour l'industrie hollywoodienne, l'événement devient un enjeu majeur de la concurrence cinématographique, entre séduction des distributeurs, opération marketing et reconnaissance des oeuvres indépendantes. Tous les soirs pendant dix jours, les flashs vont crépiter devant Meryl Streep, Robin Wright Penn, Steven Soderbergh, ou encore Andy Garcia, sans oublier l'invité d'honneur qui ne manquera pas de donner un magistral coup de fouet à la manifestation : Harrison Ford. Plus intime qu'à Cannes (la quête aux autographes relève du jeu d'enfant) mais toujours aussi glamour, le festival est apprécié pour son accessibilité. Entre rencontres inopinées de "stars" sur les terrasses de cafés et projections dans des salles prestigieuses, le public pourra saluer les membres d'un jury exclusivement français ou presque. Présidé par Jean-Pierre Jeunet (dont 'Micmacs à tire-larigot' sort fin octobre), il comptera dans ses rangs les comédiens Dany Boon, Sandrine Kiberlain, Emilie Dequenne ou encore Géraldine Pailhas. L'homme de lettres Jean-Loup Dabadie et le cinéaste Patrice Leconte seront également de la partie, tout comme Hiam Abbas – réalisatrice mais aussi actrice dans 'The Visitor' (Grand prix à Deauville l'an dernier). Après une soirée d'ouverture innovante laissant place à un concert de la chanteuse d'opéra Julia Migenes, l'impressionnante salle du CID et le Casino qui lui fait face projetteront une riche sélection de 26 films inédits, dont 11 longs métrages (comprenant 4 premiers films) qui se disputeront le Grand Prix et le Prix du Jury. Panorama non exhaustif des réjouissances…

'Precious', de Lee Daniels
Compétition

Déjà récompensé par le Prix du jury à Sundance, le film de Lee Daniels a bouleversé le public cannois en mai dernier lors de sa projection dans la sélection Un Certain Regard. L'histoire de cette adolescente illettrée, adaptée du roman 'Push' de la poétesse new-yorkaise Sapphire, ne devrait pas passer inaperçue.

'Humpday', de Lynn Shelton
Compétition

Véritable curiosité, cette comédie présentée au dernier festival de Cannes aborde l'homosexualité sous un angle provocateur, loin des clichés, mais ne fait pas l'unanimité. Nouvelle perle du cinéma indépendant américain ou pétard mouillé ? En dépit de son aspect délirant et original, il semble difficile de trancher…

'The Messenger', de Oren Moverman et 'The Killing Room', de Jonathan Liebesman
Compétition

Des enjeux bioéthiques de la manipulation génétique aux conséquences de la guerre en Irak sur les familles des soldats américains, la fiction peut interpeller, s'adressant tant au grand public qu'aux dirigeants politiques. Ces deux films de la sélection reflètent, parmi d'autres, des sujets préoccupants ancrés dans l'actualité.

'Harrison, Montgomery', de Daniel Davila et 'The Good Heart', de Dagur Kari
Compétition

Le Festival de Deauville raconte plusieurs Amériques : celle qui fait rêver mais aussi l'Amérique profonde, avec ses fractures et ses idéaux inaccessibles. Délinquance, précarité, exclusion : le 7e art se fait ici apôtre du réalisme social dans l'ombre de quartiers défavorisés de New York et San Francisco.

'Sin nombre', de Cary Joji Fukunaga
Compétition

Dans la continuité de son précédent court métrage 'Victoria para Chino' qui évoquait le sort des immigrés illégaux mexicains, Cary Fukunaga récidive et semble faire mouche : cette chronique d'une quête de bonheur éperdue aux Etats-Unis a déjà obtenu les prix de la Meilleure réalisation et de la Meilleure direction artistique à Sundance. Résolument engagé, dénonciateur de la violence et de la misère endurées par les clandestins, le film séduira-t-il le jury ?

'The Private lives of Pippa Lee' de Rebecca Miller, et '500 jours ensemble' de Marc Webb
Première

Robin Wright Penn et Zooey Deschanel (au casting de 'Phénomènes', le dernier Shyamalan en date) se retrouvent, chacune à leur manière, confrontées à la dure loi des sentiments. Le premier film est un psychodrame sobre, le second une comédie romantique qui prend à contre-courant les codes établis. Mais, quel que soit le ton abordé au sein de cette cuvée 2009, les histoires d'amour n'ont pas dit leur dernier mot.

'City Island', de Ryamond de Fellita, et 'Julie & Julia', de Nora Ephron
Première

Cette année, Deauville ne se prend pas (trop) au sérieux. Andy Garcia - qui recevra l'un des traditionnels hommages - et Meryl Streep - décommandée l'année dernière lors de la présentation de 'Mamma Mia !' - feront le déplacement pour défendre leurs films respectifs : une farce burlesque autour du milieu carcéral pour le premier, une comédie culinaire pour la seconde.

'The September Issue' de R.J. Cutler
Les docs de l'oncle Sam

La mode constitue le thème central de ce film, d'autant plus surprenant qu'il promène sa caméra dans un univers souvent impénétrable et qu'il contraste avec le reste de la sélection du festival. Cette plongée dans la réalisation d'un numéro du magazine Vogue à travers le portrait de sa rédactrice en chef, la charismatique Anna Wintour, révèle comment la réalité a pu inspirer la fiction, particulièrement dans 'Le diable s'habille en Prada' ou 'Confessions d'une accro du shopping'.

'Nightmares in Red, White & Blue : the Evolution of the American Horror Film', de Andrew Monument
Les docs de l'oncle Sam

Le cinéma d'horreur se livre à une introspection alléchante : dans un même documentaire, les légendaires John Carpenter, George A. Romero ou encore Joe Dante réfléchissent sur le genre auquel ils ont tant contribué, du film de monstres classique au film d'horreur plus moderne, plus violent. Pour son premier film, Andrew Monument semble frapper fort.

'It Might Get Loud', de Davis Guggenheim
Les docs de l'oncle Sam

Davis Guggenheim, réalisateur du documentaire engagé 'Une vérité qui dérange', revient avec un sujet moins polémique mais prometteur. Les grands guitaristes Jimmy Page (Led Zeppelin), The Edge (U2) et Jack White (White Stripes) se retrouvent ensemble devant la caméra, partagent leurs expériences et refont le rock à leur sauce.

Nuit Harrison Ford
Les Nuits américaines

Il suffit aux festivaliers curieux de s'éloigner de quelques centaines de mètres du CID pour découvrir le cinéma Morny, dont la programmation invite à la redécouverte de classiques du 7e Art. En l'honneur d'Harrison Ford, invité prestigieux de cette 35e édition, une nuit entière enchaînera les projections de 'Frantic', 'Working Girl', 'Ennemis rapprochés', 'L'Ombre d'un soupçon' et 'Witness'.