LES METIERS DU CINEMA Monteur

Il a monté les films des plus grands. Les longs métrages de Maurice Pialat ou François Truffaut n'auraient pas le même visage sans son travail. Pourtant, dans le grand public, peu connaissent son nom. Yann Dedet livre à Evene un peu de sa passionnante expérience.

Yann Dedet fait partie de ces petites mains qu'on oublie souvent mais sans qui le cinéma ne saurait exister. Quand on l'interroge sur ce manque de reconnaissance, il s'en amuse : "Même les gens de la profession se trompent. Régulièrement aux Césars, c'est un excellent scénario qui a le prix du montage ou vice-versa." Loin de se vexer, il considère plutôt que c'est une marque de réussite : "Cela signifie que le travail n'apparaît plus en tant que tel." Malgré un parcours impressionnant, Yann Dedet reste humble et, à 60 ans passés, il n'a rien perdu de son âme de gamin emporté par des rêves du cinéma. Pour lui, un monteur ne peut changer la nature du style d'un réalisateur mais a clairement la capacité d'améliorer ou ruiner un film. Rencontre avec un homme totalement au service d'un art qui le fascine.

Comment êtes-vous arrivé au montage ?

Je n'ai pas fait d'école, à l'époque il y avait beaucoup de travail. J'ai raté mon bac, et plutôt que de traînasser à refaire des études que je n'avais pas envie de faire, je me suis jeté sur un truc et, par un heureux hasard, c'est tombé sur le montage. J'ai été pistonné sur un premier stage et j'ai appris sur le tas. Comme j'ai adoré ce métier, j'ai bien travaillé et, à 25 ans, après avoir été assistant sur quatre films de Truffaut, j'étais son chef-monteur. J'ai ensuite enchaîné les collaborations avec des gens formidables : Pialat, Stevenin, Cédric Kahn, Garrel…

Le travail de monteur diffère-t-il beaucoup selon le réalisateur avec qui on collabore ?

'Sous le soleil de Satan' de Maurice Pialat, montage de Yann Dedet C'est un métier de caméléon. Quand on fait les premières collures d'un film, au début, par osmose avec le long métrage précédent, on fait exactement ce qu'il ne faut pas faire, à savoir styliser le film comme celui d'avant, faire le même genre de raccords. En un jour ou deux, on s'en rend compte parce que Truffaut n'est pas Pialat, et Pialat pas Cédric Kahn. On ne peut pas effectuer les mêmes opérations sur tous les films, sinon ça reste de la technique abrutie, sans réflexion et sans portée artistique. Je pense aussi qu'on ne peut rien apporter aux films des metteurs en scène très directifs qui vont dire "coupe là, fais-ci, fais-ça". Tous les grands réalisateurs avec qui j'ai travaillé osent dire de temps en temps : "Je ne sais pas quoi faire de ça, vas-y attaque !"

A quel moment du projet le monteur arrive-t-il ?

C'est très variable. Avec Pialat ou Truffaut, on montait pendant le tournage, ce que je trouve très bien. Ca leur permettait de voir qu'il manquait une séquence entre deux plans et donc de la tourner, ou, à l'inverse, de réaliser que ce n'était pas la peine d'en tourner certaines. Cela aide à construire les choses. Mais c'est très difficile pour un réalisateur de s'intéresser au montage pendant le tournage, donc on monte quand même le plus souvent après. En général, il y en a pour environ quinze semaines de travail, mais c'est parfois beaucoup plus long. C'est un travail de sculpture.

Avez-vous votre mot à dire sur le scénario ?

Cédric Kahn (c) Sébastien DolidonIl fut une époque où je ne lisais pas les scénarios : j'aime beaucoup être spectateur à la salle de montage. Pour des films assez impressionnistes, comme ceux que j'ai montés pour Manuel Poirier, c'est très bien. Je fonctionne assez instinctivement, donc en général, ça ne pose pas de problème. Mais je suis tombé sur un os avec un film de Cédric Kahn, très scénarisé, très complexe. J'étais piégé par les choses que je ne savais pas. Ca devait être une mécanique d'horloge. Désormais, je lis le scénario mais quand c'est fait je ne l'amène surtout pas à la salle de montage. J'essaie de l'oublier, parce qu'un film, ce n'est pas un scénario. Une année, j'ai monté un film, je commençais à bouleverser les séquences, à modifier des choses et le réalisateur m'a dit qu'il ne fallait rien changer, qu'ils avaient déjà fait dix-sept versions du scénario. Je lui ai répondu que le montage était la dernière version du scénario et que si ce n'était pas la bonne, le film était foutu. Je bouscule les choses quand il le faut sinon ça ne sert à rien que je sois là. Parfois on revient finalement à des choses plus sages, mais l'important est de s'être posé les questions.