La Route

par Mélanie Carpentier

"Porter un livre à l’écran." John Hillcoat redonne son véritable sens à une formule devenue, ces derniers temps, inexpressive. Car il s’agit bien ici d’élever un texte incroyable en alliant dans un même élan précision et créativité. Comme le livre, le film blesse et questionne l’homme. Il s’interroge sur la nature humaine, sur la conservation de soi, sur les notions de filiation, de moralité et de foi. De barbarie aussi. Mais plus loin encore, John Hillcoat propose une représentation très singulière de l’ère post-apocalyptique. Il sculpte un monde qui n’est plus, une projection si palpable qu’elle en devient troublante. Dramatique. Effrayante. La caméra rivée sur ces deux êtres qui marchent vers un Sud incertain, explore l’abîme des regards, s’attarde sur les mains creusées par le froid et la crasse, sonde les âmes abandonnées. Viggo Mortensen et Kodi Smit-McPhee jouent tout en retenue une partition sans faille. Maîtrise narrative, économie de mots, montage sous tension, dépouillement et réalisme hypnotisent et absorbent tout sur leur passage. Comme la terre que filme le réalisateur, la violence est sèche, brute et se disperse à l’envi. Plongé au coeur d’une expérience sensorielle et spirituelle bouleversante, le spectateur rencontre la faim qui brûle les chairs, l’odeur des cadavres putréfiés, la peur, la solitude... Hillcoat rassemble en un même instant le temps qui passe et celui qui s’est arrêté. Ne restent alors que les cendres qui compriment la gorge, cimentent les narines et voilent les yeux. Un seul regret peut-être : ce besoin d’associer l’extinction des lumières de la civilisation au drame écologique. Un peu trop en vogue et pas vraiment essentiel. Encore que… Magnifiée par la musique puissante de Nick Cave, ‘La Route’ s’impose comme une fresque monumentale de toutes les évidences, de tous les doutes, les craintes et les absurdités de l’humanité.