Hamlet-Machine

presentation

Heiner Müller a imaginé Hamlet au XXe siècle. De l'autre côté du rideau de fer, il dit les révolutions échouées, la perte des illusions, la fin des utopies gauchistes. Les personnages sont multiples. Müller les pare de nouveaux attributs pour parler de la position de l'intellectuel... et d'un théâtre qu'il juge moribond. Hamlet et Ophélie sur un plateau de théâtre, prison et refuge. Plusieurs voix pour donner la pensée / l'intériorité / la sensation d'un auteur face à l'Europe, à ses contemporains, à l'Histoire, à la mémoire collective. Un désir de résistance. Acteurs et objets assument plusieurs fonctions, se transforment. Au-delà des idéologies et des actes, ils participent à un même discours. Hamlet et Ophélie cohabitent et contredisent le mythe. La souffrance et la violence sont au centre des choses. Souffrance mentale, violence verbale pour Hamlet. Souffrance physique... traumatisme et violence au-delà du verbe pour Ophélie. La démission de l'un laisse place à l'engagement par la haine de l'autre. 'Hamlet-Machine' est une expérience, une sorte de voyage pour l'acteur et le spectateur. C'est un moment particulier dont on ignore l'après. L'avant, c'est l'Histoire et la société dans laquelle nous vivons, c'est la nature des personnages : des comédiens. Mise en scène et jeu : Mathieu Dufourg, Juliette Mézergues