Oeuvre majeure du répertoire classique, 'Joyaux' connaît un triomphe retentissant et unanime depuis sa première représentation en 1967. Une constante liée indubitablement au prestige d'un chorégraphe qu'on ne présente plus, George Balanchine, qui demeure dans le milieu une perle rare admirée et intouchable. Car le talent d'un tel homme réside avant tout dans la réalisation exemplaire de ses chorégraphies. Synchronisations des pas, rigueur et légèreté des portés, 'Joyaux' défie la perfection technique autant que l'esthétique du genre, poussée au comble du raffinement. Avec pour thème les "joyaux", George Balanchine choisit la noblesse, l'élégance, qu'il insuffle tant dans les décors, dans les costumes que dans son art. 'Joyaux' ou l'alliage idéal de la sobriété à l'éblouissant. Emeraudes, rubis et diamants sortent un à un de leur écrin pour venir briller sur scène. Des bijoux précieux que le chorégraphe associe à des périodes intimes de sa vie, une vie de danse et de voyages à fouler les sols du monde entier. Ce sera Fauré pour la France, Stravinsky pour les Etats-Unis et Tchaïkovski pour la Russie. Crescendo, l'enchaînement majestueux du triptyque se déploie lentement, aux rythmes variés des airs tantôt mélancoliques, tantôt enlevés. Aux gestuelles gracieuses et aquatiques d''Emeraude' se succèdent les pas énergiques de 'Rubis' qui, empruntant aux majorettes, produisent une chorégraphie décalée, drôle et surprenante. Explosif, 'Diamants' clôt le ballet en un feu d'artifice époustouflant, où les lumières aveuglantes éclairent le tournoiement des figures exécutées. Admirablement calibrée, l'esthétique a toutefois ses limites. Sourires figés et virtuosité ne riment pas forcément avec sensualité. La rectitude des performances n'a d'égale que la froideur qui en découle. Dommage car tout n'était "qu'ordre et beauté". Manquait plus que la volupté.