Après ‘Le Songe d’une nuit d’été’ en 1999 , puis ‘Roméo et Juliette’ en 2003, Oskaras Korsunovas poursuit son exploration de l’univers shakespearien dans sa mise en scène de ‘La Mégère apprivoisée’ et investit la Comédie-Française pour l'occasion. De la même manière qu’Antoine Vitez définissait les classiques comme "des galions enfouis que le metteur en scène doit dépoussiérer pour en révéler les fissures laissées par le temps", Oskaras Korsunovas s’approprie la pièce pour en donner une version nouvelle et décalée. En résulte une liberté de mouvement, une force et une fraîcheur inhabituelles qui caractérisent le travail du metteur en scène lituanien. Délaissant la matière première qu’est le texte, il donne toute leur importance au jeu des comédiens et à la scénographie. Les décors impressionnent par leur gigantisme et l’ingéniosité des modulations qu’ils offrent, permettant en quelques secondes de passer d’un lieu à un autre. Il en est de même avec les costumes conçus par Virginie Merlin. Sobrement vêtus de noir, couleur à la fois moderne et atemporelle, les personnages se déplacent avec une planche sur laquelle sont présentés un demi-costume ainsi que le tracé du patron qui a servi à le concevoir. Cette séparation marquée du comédien et de son personnage permet à chacun de conserver son individualité tout en incarnant joyeusement son rôle, Loïc Corbery excellent en Petruchio, Françoise Gillard détonante en Catharina. S’égarant parfois dans la grivoiserie ou dans des longueurs vite effacées, Korsunovas livre là une mise en scène frivole et débridée, et qui dans tous les cas réjouit un public conquis.