Masao Yamamoto

presentation

La singularité du travail de Yamamoto sur le livre tient à son utilisation de l'espace et du temps. L'espace : la page blanche ressemble à un mur sur lequel l'artiste, tout comme dans ses installations, répartit et fixe ses tirages, de formats variés et dans une mise en espace très libre. Le temps : reprenant dans deux livres la forme très ancienne du 'maki-e' (' rouleau d'images'), Yamamoto utilise sa capacité à transcrire symboliquement le temps par le déroulement ou le déploiement de la longue et unique feuille de papier qui compose l'ouvrage. Masao Yamamoto vient de la peinture, son utilisation de la photographie est un curieux mélange de naïveté (images familiales et intimes, elles ressemblent à ces photos d'enfance que l'on garde avec dévotion), de savoir faire (ses compositions sont d'une préciosité savante) et d'iconoclasme (le tirage n'est qu'un bout de papier que l'on manipule sans précaution et que l'on punaise au mur). Travaillant par cycles, Yamamoto développe de façon intuitive, non prédéfinie, un ensemble en constante évolution qu'il a d'abord nommé 'Ku no Hako' (boîte de vide), puis 'Nakazora', terme bouddhiste : espace entre la terre et le ciel, évoquant aussi le vide, l'inattention, l'impossibilité de choisir entre deux choses.