Les expositions consacrées à Jackson Pollock sont suffisamment rares pour ne pas les manquer. Et pourtant. L’accrochage ascétique proposé par la Pinacothèque a tôt fait de décevoir. Parce que si la diversité annoncée peut d’abord enthousiasmer, on s’agace très vite, par exemple, de la surenchère d’objets en bois sculptés par les peuples amérindiens. La période chamanique du peintre tourne au prétexte pour étaler totems, masques et autres ustensiles au lien ténu avec les toiles de l’Américain. Outre ces vestiges, ‘Pollock et le chamanisme’ s’appuie largement sur les influences surréalistes du peintre, notamment celles d’André Masson dont quelques tableaux complètent l’inventaire des pièces qui ne sont pas - finalement - de la main de Pollock. Le texte qui abonde sur le revêtement criard des murs de la galerie, d’abord pertinent, répète jusqu’à l’ennui les rapports qu’entretient l’artiste avec ses ascendances culturelles et les travaux de Jung, offrant finalement peu de perspectives et limitant des toiles aussi singulières que ‘Birth’ à un symbolisme restrictif.
Quant à répondre à la question de l’objectivation dans les drippings de Pollock, ambition annoncée en préambule, l’exposition n’y parvient pas franchement. A moins peut-être de construire mentalement des ponts entre ces oeuvres figuratives et leur illustre prolongement. Une corrélation à peine envisagée sur place par une paire de toiles mineures. Reste bien sûr le plaisir pour les connaisseurs de voir rassemblés quelques témoignages d’une créativité qui ne se limite pas à une poignée de fresques célèbres. Une percée dans la genèse d’une oeuvre parmi les plus emblématiques de l’expressionnisme abstrait qui manque largement de substance pour véritablement offrir de "relire" le travail de Jackson Pollock.