Self as Disappearance

presentation

L'exposition 'Self as Disappearance' tente de faire émerger l'image d'un sujet 'en traduction', revenu de toutes les terreurs historiques, qui l'ont pousser toujours plus loin de son foyer. Les oeuvres de Renzo Martens, Coco Fusco ou Peggy Buth présentées dans l'exposition oscillent entre récit intime au paroxysme d'une guerre civile et ethnique, réécriture située de l'histoire des Etats-Unis, et constat de la conservation muséale d'anciennes entreprises coloniales. Elles s'insinuent dans des récits de conflits passés ou récents (la Tchétchénie pour Martens, la lutte d'indépendance des Philippines pour Fusco, la colonisation du Congo pour Buth), afin de mieux les faire se disjoindre, de les exposer à nouveau aux regards, alors que nous les avions crus assignés à jamais aux périphéries de nos sphères médiatiques. Si la guerre est bien l'un des horizons de cette exposition, elle apparaît moins comme un sujet que comme une rumeur au loin, une hantise terrifiante, une 'pression' qui nous pousserait à réaliser au plus tôt une communauté 'en-dehors de l'entente. Les artistes réunis pour cette exposition partagent un même rapport au regard et au spectateur, car lorsqu'il est impossible de regarder en face, droit dans les yeux, on regarde de côté, de trois quarts, de profil ou de dessous. C'est un peu ce qui sera demandé aux visiteurs de 'Self as Disappearance', face à des oeuvres qui instaurent leurs auteurs en trace. Elle/il devra concentrer ses forces pour appréhender les oeuvres de biais.