Wilfrid Almendra

presentation

Paysages mentaux, les sculptures de Wilfrid Almendra aiment les reliefs qui désorientent, les strates imprévisibles, les escarpements. Depuis une petite décennie, l'artiste privilégie les assemblages de formes hétérogènes porteuses de 'clashes' formels ou de paradoxales harmonies, s'inspirant des objets communs tout en les hybridant, détournant et customisant. Il fait ses débuts avec les 'Handcrafted Objects' - truelle et pioche de terrassier refaites à l'identique à la main, corps de guitares électriques évidés de leur appareillage, ou encore planche de skate réalisée en marbre. On y devine déjà un autoportrait en creux, où se confrontent le savoir-faire relevant des Arts décoratifs et l'amour d'une certaine pop culture (le rock, le surf, le bmx, le skate.. .). Progressivement, les sculptures gagnent en potentialités narratives étranges, en puissance onirique. L'artiste y concentre les références (musicales, folks, académiques) et multiplie les défis techniques et les matériaux (résine, bois, aluminium, fer forgé, Teflon, peinture.. .). L'idée du voyage et de la psychogéographie affleurent souvent, comme dans 'After a Long Day of Riding', sculpture-mirage qui se déploie au sol en une vaste étoile de gravier, ondulant comme une vague minérale dans l'exposition 'Zones arides' (Le Lieu unique, 2006), et rappelant à la fois le 'painted desert', l'étoile de shérif et le mandala oriental.