Galerie Arludik

présentation

Derrière ce nom se cache en fait une bien jolie galerie située au coeur de Paris. Une galerie pas comme les autres puisque les oeuvres présentées ont la particularité de susciter l'intérêt des enfants et des adolescents comme des plus grands. Un attrait transgénérationnel qui s'explique facilement. Ici, la parole est donnée aux dessinateurs de bandes dessinées et aux petites mains des studios de production. Les artistes, habitués à travailler dans l'ombre quand il s'agit de réaliser un film d'animation, se voient propulsés au devant de la scène. Montrer le travail des dessinateurs mais aussi lui donner une considération artistique, voilà la véritable innovation de cette galerie. Aussi, présenter les dessins de Toby Gard comme pourraient l'être ceux de Benjamin Rabier génère une autre perception de Lara Croft qui ne la restreint plus au simple statut d'héroïne ; elle devient une oeuvre d'art à part entière. Par la même occasion, ce truchement novateur offre un peu plus de crédibilité et de considération aux férus de jeux vidéo. Les character designer ou dessinateurs travaillent librement et les productions présentées ne répondent à aucune consigne de la part des galeristes. 'C' est en quelque sorte leur cour de récréation, contrairement à leur habitude lorsqu'ils sont à leur travail, on laisse libre cours à leur imagination.' Par ailleurs, à l'inverse de l'art contemporain dont la compréhension se révèle parfois difficile, les oeuvres liées à l'univers de l'animation ou de la BD, qu'elles prennent la forme de dessins ou de sculptures, sont proches des gens. C'est un art tactile et narratif dont la compréhension ne nécessite pas d'études préalables. En présentant dix à onze expositions par an, la galerie Arludik se veut plus avant-gardiste que les musées dans lesquels le 9e art commence à peine à trouver sa place.