Difficile de ne pas être dithyrambique lorsqu’il s’agit de commenter un tel ouvrage ! De nombreux beaux livres traitent d’architecture, le format se prêtant particulièrement bien au sujet. Cependant, il s’agit de séparer le bon grain de l’ivraie au milieu de tous les titres proposés.
Nul ne peut contester que l’architecte japonais Ando est un véritable génie dans sa partie, ce livre éponyme en est un vibrant hommage. Un paradoxe incessant érigé au rang d’institution est sans doute ce qui qualifie le mieux le travail de l’architecte ; Ando, c’est l’excessivement moderne qui s’insère dans l’ancien, à l’instar de sa barre de verre transperçant - littéralement - un building américain du début du XXe. Sa dualité architecturale se retrouve également dans sa volonté d’insérer ses projets - à forte tendance béton / acier / métal - dans la nature, de provoquer un dialogue entre ses créations et l’environnement dans lequel elles s’inscrivent.
La patte, la marque de fabrique, reste en revanche toujours la même : une recherche esthétique absolue, dont le fil conducteur trouve un écho dans la quête d’une épure radicale ; certains pourraient la qualifier de dépouillement, à tort. Ce qui est impressionnant dans le travail du Japonais est l’universalité qui s’en dégage.
Particulièrement appréciable dans cet ouvrage est la manière dont l’oeuvre d’Ando est abordée : une succession de chapitres qui sont autant de projets architecturaux, avec pour chacun, une notice de présentation, des croquis et de très belles photographies. Un appendice final aide à la lecture de ce très beau livre, regroupant un index des projets d’Ando, une biographie de l’artiste (le terme n’est pas galvaudé) et d’autres informations intéressantes.
Taschen livre encore une fois un ouvrage d’une qualité rare, à la hauteur du personnage présenté.

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