INTERVIEW DU SAÏAN SUPA CREW Qui l'eût "Crew" ?

Rencontre très détendue avec ce fameux club des cinq du rap français... Féfé, Leeroy, Sir Samuel, Sly et Vicelow s'amusent, nous amusent, et parlent très librement de musique, du groupe, et... de filles !

Dans votre musique, on retrouve pas mal d’influences (reggae, ragga, soul, hip-hop…). C’était une volonté à la base, ou c’est venu progressivement ?

C’est une question d’individualités. Chacun avait ses repères musicaux à la formation du groupe. On a mélangé tout ça. Après, avec la maturité, on a osé ressortir tout ça, mixer.

C’est quoi la maturité ?

L’expérience… Un, deux, trois albums… On a eu plus de facilité avec le temps. On a progressé, on a eu plus d’armes pour dire "On aime ça, on sait faire ça"…

Justement, vous êtes nombreux. Comment faites-vous pour définir une orientation par rapport à un album ? Vous avez chacun des influences différentes…

Il n'y a pas vraiment d’orientation. On ne va pas se cantonner à un style, sachant qu’on est nourri de toutes ces influences soul, salsa, musique africaine, reggae, par la musique que nos parents écoutaient aussi, par les années 1980… Tout ça joue dans notre musique…

Quel est le point de départ, les textes ou les musiques ?

Ca dépend… Pour le dernier album, on est beaucoup parti de la musique. Les instrus nous donnaient la base pour partir vers des textes sérieux ou non, dansants ou non…

Pour l’écriture, chacun écrit ce qu’il chante ?

Ouais ouais. A part pour les refrains, où on se concerte, on cherche ensemble…

Il y a un temps de parole équitable pour chacun ?

Non, ça dépend. Il peut y avoir seulement deux personnes sur un morceau. Ou trois, ou cinq… Ca dépend du thème, de la musique… de l’implication de chacun dans les chansons. On ne va pas se forcer à être dans un morceau si on ne le sent pas !

Après votre deuxième album, vous avez fait une pause assez longue. Chacun a fait des projets persos. C’était nécessaire au groupe, ou chacun avait envie de faire son truc ?

Les deux. On avait besoin de partir un peu chacun de notre côté. Mais les albums sont très bons. Souvent dans les questions j’entends "Vous avez fait des trucs de votre côté, vous vous êtes bien éclatés… Maintenant vous redevenez sérieux avec le Saïan…" Non, c’était de vrais projets intéressants artistiquement ! En écoutant ces albums-là, on peut mieux comprendre les albums du Saïan, et vice-versa… C’est dommage que les gens soient passés à côté, ainsi que les gens du métier…

Ca vient peut-être du fait que vous avez une identité beaucoup plus visible au sein du Saïan, du fait d’être tous ensemble, un collectif qui joue avec les voix…

Justement, je trouve très intéressant ce qu’il y a à l’intérieur du Saïan. Chacun a son univers particulier. Disons que ce n’est pas un fonctionnement qui est installé en France d’avoir un groupe qui se dispatche, qui fait des solos… Aux Etats-Unis, ça fonctionne parce que les proportions sont différentes. En France les gens sont directement perturbés… "Ils sont plus ensemble, c’est la catastrophe…" En plus, techniquement, la maison de disque ne sait plus comment promouvoir les artistes. On nous connaît avec le Saïan parce qu’on a vendu, qu’on a eu un tube…

Ce tube n'a pas eu des effets négatifs, justement ?

Un premier tube comme ça, c’était difficile à gérer. Un son choisi au hasard, puis ça a pris une telle ampleur. On n’a pas su le gérer comme ça, en claquant des doigts, bien sûr. Mais avec le recul, ça a été, franchement.

Ca ne vous embête pas d’en reparler, ce n’est pas forcément l’image que vous voulez donner du Saïan...

Ca a fait chier les gens, ça nous a fait chier… Mais là les compteurs sont remis à zéro. Les gens ont le recul de nous dire "Ca vous a fait chier 'Angela'". Ca nous a surtout pesé dans le matraquage, dans l’identité réductrice qu’on nous a collée après, se référant juste à ce morceau-là. Mais ça nous fait plaisir de le chanter.

Ca vous a fait marrer que les gens fredonnent les paroles sans savoir ce que ça voulait dire ? Le délire était à la base du morceau ?

Ouais ouais. Dans le zouk, ils sont toujours là à miauler "Je t’aime mon amour…" On est allé un peu plus loin. Les gens ont envie de "fuck". Ils ont envie de "se tuer". L’ambiance du morceau c’était ça.

Vous aviez prévu de vous retrouver après vos albums solos ? C’était pas un split, une séparation ?

Le Saïan, comme son nom l’indique, c’est un "crew". Il sert à promouvoir les entités et le crew. C’était pas une séparation. On était au courant de ce qu’on faisait. On a travaillé ensemble, même. On était tous intéressés par ce que les autres faisaient.

Le beat box comme technique musicale se démocratise. Des gens comme Nosfell, Camille mettent beaucoup ça en avant dans leur musique… C’est un peu à la base de votre style. Vous pensez quoi de tout ça ?

Je pense que pas mal de gens se sont lancés là-dedans sans savoir ce que c’était. A commencer par Camille. Mais on l’a rencontrée, on l’a initiée, c’était une débutante… (Rires)

Ca ne vous dérange pas que les gens se réapproprient le beat box ? Vous n’êtes pas des puristes ?

Le beat box n'est pas à nous… Il y a des gens qui font ça bien, d’autres non… Aux gens de voir si ça leur plaît, si ça fait effet… Ca reste une vraie discipline. Ce n’est pas arriver avec sa guitare, faire quelques bruits avec sa bouche… C’est un univers, il y a des trucs à respecter, une musicalité.

L’étiquette "groupe de beat box" ne vous colle-t-elle pas à la peau, au même titre que "groupe du tube 'Angela'" ?

Si, ça nous a vraiment soûlé à un moment… On nous a un peu stigmatisé comme ça. Les médias ont toujours besoin de coller une étiquette facile à déchiffrer.

Le son du dernier album 'Hold Up' est plus percutant, plus musclé. C’était une volonté affirmée ?

On fait beaucoup de scène. On avait peut-être besoin d’avoir des morceaux énergiques, pour arriver à l’aise en live, se faire plaisir sur scène. Dans le show, il y a presque toutes les chansons de l’album.

De A à Z ?

De A à R, disons… (Rires)

La rencontre avec Will I Am, des Black Eyed Peas…

Il est fort, le gars… On l’a vu au Zénith. On lui a fait écouter le morceau, il a kiffé. Il est venu une ou deux semaines après. Il a tout tué au micro. Il nous a fait écouter des sons à lui, on a parlé musique… Il était super cool.

Il y a des différences dans les méthodes de travail avec les Américains ?

Ouais, quand même… Lui n’a pas écrit son texte. Il l’a écrit dans la tête. Après, je ne sais pas si ça vole très haut. Mais les 'Ricains ont un feeling. C’est une culture. Les impros là-bas, ça n’a rien à voir…

Vous appréciez la veine anglaise, The Streets… Le rap outre-Manche ?

Les Anglais sont forts, aussi. Ils ont leur son. Plus industriel, moins soul. C’est un autre groove. Les Anglais, tu les reconnais au bout d’une mesure. Il y a beaucoup de caractère dans leur musique. T’adhères ou pas, mais en tout cas ils ont leur univers, leur style.

Le concert avec les Black Eyed Peas à Paris…

Ca c’est une bonne chanteuse. Très bonne… (Rires) Les joues un peu hamster, refaites… Terrible ! (Rires) Sérieusement, on n’est pas super fan de ce qu’ils font, ce mélange pop / hip-hop… Ce qu’ils faisaient avant était bien, mais depuis que Fergie est là… (Rires)

Vos prochaines collaborations…

Bénabar, Anaïs, Raphaël, Indochine (ils lisent l’affiche du festival)...

Sérieusement, Anaïs ? Avec son approche de la voix…

Son approche tout court, même… (Rires) Elle est très bien en tenniswoman ! Non, elle est vraiment cool. Elle est venue nous voir au Bataclan. Très gentille. On pourrait envisager un truc sans problème…

Avec ou sans Anaïs, bonne route en tout cas…