Musique classique : une rentrée décoiffante !

Bartoli, Nézet-Séguin, Ziouani, … qu’elles soient au firmament médiatique, ou encore à découvrir, les stars du classique préparent une grande et belle rentrée.

Son nom ne vous dit sans doute rien. Ou alors pas encore. En cette rentrée,   Zahia Ziouani obtient enfin la visibilité qu’elle mérite. Oui, enfin, son combat à Stain (93) où elle préside aux destinées de l'école de musique a payé. C'est même la consécration d'une musicienne qui se bat sur le terrain pour la diversité, pour l’épanouissement individuel par la musique collective  et l’idée que le classique n’est pas réservé à une élite, faisant sien le credo de Malraux, ce n’est pas l’offre culturelle qu’il faut développer mais la demande. La jeune chef française ouvre ainsi le 11 septembre la saison de la Cité de la Musique, puis le 15 du même mois, on la retrouvera à la Fête de l’Humanité (Courneuve) à la tête des deux formations qu'elle dirige régulièrement. D’une part, l'orchestre symphonique Divertimento qu'elle a crée depuis un an et celui de l'orchestre symphonique national d'Algérie.  L’autre grand chef de la rentrée est canadien. Et tout comme sa consoeur, il ne cesse de grimper dans l’estime du public. Son nom ? Yannick Nézet-Seguin. Né en 1975, cet ancien élève du maestro Giulini sera à la tête de l'Orchestre de Rotterdam  (le 17 sept au TCE) avant de diriger le Chamber Orchestra of Europe, pour une intégrale des symphonies de Schumann (à partir du 2 novembre à la Cité de la musique). Un sommet de la musique romantique.

Voies royales 

Puisqu’il est question de romantisme, côté lyrique, deux voix vont fissurer nos cœurs en cette rentrée. À toute reine, tout honneur, l ’immense Cécilia Bartoli livre (le 27 septembre) un nouveau projet musical, Mission (cd Decca)  faisant émerger la personnalité et la musique d’Agostino Steffani (1654–1728). Le mystère entourant la vie du compositeur, entre musique, diplomatie secrète et espionnage, était tel qu’il fallait le talent de  l’écrivain Donna Leon pour en donner les clés. Ce qu’elle fait dans son prochain roman policier, The Jewels of Paradise, qui paraît en même temps que l’album de Bartoli. Plus discrète mais non moins talentueuse, Anne Sofie von Otter mérite que l’on s’attarde sur son actualité.  Avec la sortie de son disque Sogno Barocco (Naïve), la soprano suédoise fait pleurer rois et reines des premiers opéras baroques, ces drames héroïques mis en musique par les vénitiens Cavalli, Peri et Monteverdi. Avec sa grâce habituelle,  sa voix de nacre dévoile des mondes inconnus dans ce répertoire. 

Les grands festivals 

Nicolas Angelich (Piano aux Jacobins), © Stéphane de Bourgies On a tort de croire que la rentrée des classes signe la fin des grandes manifestations musicales.  Le Festival d'Ile de France s’ouvre dès le 8 septembre (jusqu’au 14 octobre 2012) et demeure l’une des propositions les plus inventives de classique, mélangeant les genres et invitant le(s) public(s) dans des lieux méconnus et souvent insolites. Les rendez vous se  nourrissent de mille parcours, ceux de Cesaria Evora ou de Roza Eskenazi, les festivaliers peuvent faire escales à Bangkok, Beyrouth ou Mindelo. Et combien de belles rencontres en perspective, des périples de l'accordéon voyageur de Richard Galliano au tango polyglotte d' Andrés Marin, des mélopées arabo-andalouses, aux portes du Bosphore avec les ensembles Doulce Memoire et Kudsi Erguner... Chanceux aussi, les auditeurs qui pourront découvrir les pianistes de demain comme Alexander Krichel, Georgy Tchaidze, Anastasya Terenkova au  festival toulousain Piano aux Jacobins (du 4 au 28 septembre). Notons que tous les solistes que nous venons de nommer ont été adoubés par, excusez du peu, des  légendes comme  Menahem Pressler, Elisabeth Leonskaja ou Henri Barda. Pour les audacieux, le Festival Musica de Strasbourg (du 21 septembre au 6 octobre) constitue le plus grand rendez vous de la musique contemporaine français. Au programme : 80 œuvres présentées dont 28 créations mondiales ou premières françaises, de 50 compositeurs différents et dans tous les registres. L’opéra avec trois créations de Gervasoni, Mitterer et Bianchi, la danse (Rui Horta), le théatre (mis en scène par Bob Wilson), le rock (recréation live de The Dark side of the moon des Pink Floyd) ou le cinéma (avec la bande son de The Artist jouée en live par l’Orchestre Symphonique de Strasbourg dirigé par son auteur, Ludovic Bource).

Médée et Charpentier

Les champs magnétiques (Musica), © Ondrej MeleckyEn octobre, le 21 exactement, date anniversaire de la naissance de Debussy, s’achève le "centenaire" du compositeur. Le pianiste Philippe Cassard donne une journée marathon pour croquer toutes les facettes de sa personnalité (Salle Gaveau de 11h à 22h, le 21 octobre). Événement qu’il accompagne de  la publication d'un essai sur Debussy dans la collection « Classica » (Éditions Actes Sud). On ne ratera pas le retour de Médée au théâtre des Champs-Élysées, celle de Charpentier vue par Pierre Audi (du 12 au 23 octobre, Lille à partir du  6 novembre), de Dusapin par Sasha Waltz (les 9 et 10 novembre) et de Cherubini par  Krzysztof  Warlikowski (du 10 au 16 décembre) . En ces ces temps troublés, la figure de la passion dévastatrice inspire les artistes. Si les peintres du XIXe  siècle, Delacroix et Gustave Moreau ne purent résister aux charmes de l’infanticide, les musiciens furent aussi conquis par la magicienne, et les metteurs en scène contemporains à leur tour.  Du mythe au mystère. Celui de Charpentier est enfin révélé. Si Lully a réussi à effacer jusqu’à la postérité de son rival à la cour de Louis XIV au point que l'on ne savait que peu de choses sur sa vie il y a encore 20 ans,  sa musique -notamment sacrée- (au-delà du célèbre Te Deum) est une mine à ciel ouvert d’émotions. Les chercheurs et musiciens sortent peu à peu le génie de l'ombre dans laquelle il a été trop longtemps plongé. Le Centre de musique baroque de Versailles (du 3 octobre au 6 décembre) lui rend la place qu'il mérite, au soleil du Grand Siècle. 

Photo : Thanks to my eyes (Musica) © Philippe Stirnweiss